Il trucco sta nel palesarsi progressivamente. Niente entrate trionfali, scelte superbe, gesti sconsiderati. E Illum Sphere, alias, e il caso dirlo, maschera del producer inglese Ryan Hunn, in questo ha tutto per essere un'illusionista abile ma non geloso dei propri artifici. Ciò di cui è capace lo mostra, con un accurato uso del bilancino, nel suo primo lp Ghosts Of Then And Now: numeri di escapologia con i quali liberarsi di generi e tensioni (si passa con naturalezza dal nu-jazz alla footwork, dalla tech-house ad un sound post-Dilla, dai 90 ai 170 bpm), brillante tecnica manipolatoria del background (in maniera particolare il soul, la disco, l'r'n'b e il rock psichedelico), ipnotismo ritmico, uso accorto del fumo di scena e degli/delle ''assistenti di palco'' (Shadowbox, Shigeto, Mai Nastor). Uno spettacolo così ricco che si fa prima ad ascoltarlo.

Gli Anastenaria sono dei riti psicoteraupetici di origine tracica in cui le donne, indossando un fazzoletto rosso o sorreggendo un'icona, danzano sui carboni ardenti per risolvere i conflitti personali, in particolare le tensioni fra nuora e suocera. Music Of The Firewalkers è la ristampa di una registrazione fatta sul campo durante uno di questi cerimoniali: un omaggio alla tradizione religiosa ortodossa dei Balcani, attraverso l'alternanza di strofe cantate ad altre scandite da pochi strumenti (lira, gaida e daouli) e ritmicamente ossessive, accentuative e agogiche. Rispetto alla versione edita da Echo Music e Editions Zero nel 2008, il disco è accompagnato dai remix di Vatican Shadow e Pete Swanson, distanti dal resto dell'opera ma perfetti per aumentare il delirio orgiastico e lo spirito occultista dei devoti di Costantino ed Elena, i santi invocati durante la camminata nel fuoco.

Divisa fra l'Oceano Pacifico e il Burrard Inlet, Vancouver non è, in termini meteorologici, una città tipicamente canadese. Piacevoli venticelli estivi e inverni temperati che Jordan Sauer, in arte Segue, ha testato sulla pelle e con i quali ha battezzato la sua nuova creatura, Pacifica: un nome che è tutto un programma e che fa quasi pari con quello dell'etichetta che l'ha partorita (la canadese Silent Season). Trattasi, appunto, di un microclima techno dalle temperature registrate in loco (field recordings, ambient), mutevoli, segnate da un flusso lento ma continuo di mercurio dub, tale da generare uno stato ipnotico e di rilassamento nell'ascoltatore, trasportandolo oltre i confini della British Columbia. Nove tracce in cui tutto è fluido, denso, opaco e tossico. Proprio come un metallo di transizione qual è l'argento vivo.

Donato Dozzy e Neel come successori di Tommaso Campanella e Telesio.
Un paragone ardito se non fosse per il fatto che il respiro del progetto (con tanto di album omonimo che succede a Silent Drops, ep d'esordio sempre targato Prologue) è tale da permettere ai due producer italiani di scollinare in scioltezza le alture della musica e di involarsi verso valle sotto la spinta delle idee. Infatti Voices From The Lake è concettualmente panpsichista per come trascende il mondo della techno ed esibisce l'energia vitale della natura (l'acqua come στοιχεῖον fondante), conservando all'interno di un ambient-e piuttosto tetro e/o minimal (la chiusura dub di Hgs) un concetto lindo di armonia (Circe), di rottura spaziale (Mika) e di ipnotismo tribale (Meikyu).
Proprio come le onde cerebrali e delle sesse lacustri.

A sentir parlare di drum'n'bass il primo scenario a solleticare la memoria è quello dei subborghi inglesi di inizio anni novanta e non certo i tabulari della Federazione Russa a ventunesimo secolo avviato.
Eppure dietro la maschera tribale dell'omonimo Subwave si cela il producer moscovita Gleb Soloviev e la Metalheadz, una delle label di punta del genere che vide Goldie, non a caso fondatore della citata etichetta, fra i suoi pionieri.
Undici tracce che respirano l'umidità londinese ma la filtrano attraverso un setaccio personale formato da una struttura deep house che fascia i beat e da un fondo in cui l'afro (da Wheel Of Time fino ad Aeeeh) s'intreccia ad una elettro cinematica (4th Illusion sembra presa pari pari da uno sci-fi movie anni '80), con tanto di giri di basso sintetici a tenere stretto il tutto.
Anche nelle giungle più intricate si organizzano rave.

Wheel Of Time by Subwave

Sconosciuto agli atlanti più dettagliati, introvabile perfino fra gli appunti di viaggio di Marco Polo, il Kadebostany è rimasto invisibile ai nostri occhi per millenni. A recuperare la memoria storico-musicale di questa esotica terra ci ha pensato, con un lavoro tanto minuzioso quanto bislacco, The National Fanfare Of Kadebostany, un gruppo di studiosi con sede a Ginevra ma le cui radici abbracciano una buona fetta dell'est Europa.
Canzoni che ci narrano di una repubblica fondata sull'equilibrio fra folclore e innovazione, la cui sovranità appartiene ad una techno dolce che la esercita in colorate forme bandistiche e senza limiti di frontiera.
Fiati, archi zigani e laptop portati in parata come un'icona da venerare mediante la danza, in un'estasi orgiastica che in un attimo spazza via secoli di oblio, pregiudizi culturali e ogni tipo di resistenza.

Kazak Rules by The National Fanfare of Kadebostany